Banalisation de l’Art
Avec l'essor des plateformes numériques et des réseaux sociaux, l'accès à la création artistique est devenu largement démocratisé. Tout le monde peut désormais créer et partager des œuvres, ce qui est une bonne chose en termes d'inclusion. Cependant, cela peut aussi entraîner une saturation et une "banalisation" de l'art, où la quantité remplace parfois la qualité, et où des œuvres plus commerciales ou superficielles dominent.
La perception de l'art
Dans une société de plus en plus utilitaire et tournée vers le profit, l’art peut parfois être vu comme un luxe ou une activité secondaire plutôt qu’un moteur essentiel de réflexion et d’émotion. Cela mène à une réduction de la place de l’art dans les écoles, les espaces publics et les médias, et à un affaiblissement de la compréhension de son rôle fondamental.
Pression commerciale
L'art subit une pression croissante pour se conformer aux exigences du marché, notamment dans des secteurs comme la musique, le cinéma ou l’art visuel. Cette commercialisation peut parfois étouffer la créativité pure et encourager des productions plus standardisées, privant l'art de sa capacité à provoquer et à innover. Cela contribue à une perte de diversité artistique et à une déperdition culturelle.
La peur du prix dans l’art
Beaucoup perçoivent l’art comme inaccessible à cause de prix souvent jugés trop élevés, créant une barrière psychologique. Cela dissuade les amateurs de s’y intéresser, même si des œuvres abordables existent. Démystifier cette perception est crucial pour rendre l’art plus accessible.
Manque de soutien institutionnel
Le manque de financement pour les artistes et les projets culturels contribue à la déperdition de la masse artistique. Les coupes budgétaires dans les arts, l’éducation artistique marginalisée et la rareté des opportunités de carrière pour les artistes indépendants font que beaucoup renoncent à leurs pratiques ou se tournent vers des emplois plus stables.
Le sentiment d’exclusivité
Le monde de l’art est souvent perçu comme réservé à une élite, avec un langage et des codes complexes. Cette impression d’ésotérisme décourage les non-initiés. Rendre l’art plus accessible sans le simplifier est un défi clé pour inclure un public plus large.
Promouvoir l’Art
Chacma a pour mission de promouvoir l’art. Nous sensibilisons les acteurs institutionnels afin de pallier la déperdition de la masse artistique.
Nous représentons et accompagnons des artistes émergents afin qu’ils puissent vivre de leur art.